Dieses Fenster nicht mehr anzeigen.

Einführung

Bedienelemente – Controls

Klicken Sie dieses Bedienelement, um das Hauptmenu zu öffnen.

Click this control to open the main menu.

Klicken Sie dieses Bedienelement, um das Ewige Archiv zu durchsuchen.

Click this control to browse the Eternal Archives.

Klicken Sie dieses Bedienelement oder verwenden Sie die ESC (“escape”-Taste), um zurück zur Übersicht zu gelangen.

Click this control or use the ESC (“escape” key) to go back to the overview.

Klicken Sie dieses Bedienelement, das Bild/Video selbst oder verwenden Sie die “i”-Taste, um die zusätzliche Information zum Bild/Video zu schließen.

Click this control, the image/video itself or use the “i” key to close the additional information to the image/video.

Klicken Sie dieses Bedienelement, das Bild/Video selbst oder verwenden Sie die “i”-Taste, um die zusätzliche Information zum Bild/Video anzuzeigen.

Click this control, the image/video itself or use the “i” key to show the additional information to the image/video.

Klicken Sie dieses Bedienelement, oder verwenden Sie die Pfeiltaste nach links, um das vorherige Bild/Video anzuzeigen.

Click this control or use the arrow left key to show the previous image/video.

Klicken Sie dieses Bedienelement, oder verwenden Sie die Pfeiltaste nach rechts, um das nächste Bild/Video anzuzeigen.

Click this control or use the arrow right key to show the next image/video.

Lade...

Filmregisseur Costa-Gavras „analog“ fotografieren · photographing Costa-Gavras “analogue”

22/10/202310/22/2023

Den Filmregisseur Costa-Gavras „analog“ fotografieren! Wien | AT · 2023 (© PP · # 2968 · www.ewigesarchiv.at) Als ich vor einigen Tagen erfahren habe, dass der vielfach preisgekrönte griechisch-französische Regisseur Costa-Gavras (*1933), Regisseur von Filmen wie „Z“, „Vermisst“ , „Der unsichtbare Aufstand“ und vielen anderen, sein jüngstes Werk Adults in the Room (2019) im Filmmuseum präsentieren würde, habe ich in meine Nikon FE einen 400-er FUJI-Film eingelegt und bin mit hingeradelt und habe brav etwa eine Stunde gewartet – gemeinsam mit Autogrammsammler*innen und Fotograf*innen. Vor etwa 25 Jahren hätte kaum jemand verstanden, was gemeint ist mit „analog“ fotografieren. Seit der Erfindung war Fotografie die Belichtung von lichtempfindlich beschichteten Silber- oder anderen Metallplatten, von Glasplatten oder Filmmaterial in unterschiedlichen Ausführungen und Größen. Das hat sich mit der Erfindung der digitalen Fotografie, bei der virtuelle Bilder numerisch codiert und gespeichert werden, aufgehört. Ich selbst habe sehr früh auch mit digitaler Fotografie begonnen, habe von Firmen wie Minolta oder Kyocera an sich teure Fotoapparate im Tausch dafür bekommen, dass ich für Mitarbeiter*innen Seminare zu diesen neuen Kameras und zu einfacher Bildbearbeitung gegeben habe oder ihnen Fotografien für deren Messeauftritte überlassen habe (Beide Firmen produzieren längst keine Kameras mehr). Ich denke nicht darüber nach, ob „analoge“ oder „digitale“ Fotografie besser oder schlechter ist – es gibt jeweils unterschiedliche Vorzüge und Eigenheiten. Ich habe eine Reihe von „analogen“ Kameras, also Kameras, in die ich Negativfilm einlegen muss, fotografiere damit aber fast ausschließlich im Studio Portraits von Freund*innen oder Besucher*innen, die bereit sind, sich fotografieren zu lassen. Analog fotografieren ist mittlerweile sehr teuer geworden – Filme mit 36 Aufnahmen kosten zwischen etwa 8 und 17 oder mehr Euros, Entwicklung und Scannen eines Filmes ebenfalls rund 18 Euro – also kostet de facto eine(!) Aufnahme einen Euro!

Costa-Gavras ist also schließlich knapp vor Filmbeginn mit einer kleinen Entourage gekommen, wurde sofort von den Autogrammsammler*innen umringt, hatte daher meist beim Schreiben den Kopf nach unten gesenkt und ihn nur in kurzen Momenten erhoben. Just for the records: Ich fotografierte nicht mit einem Zoom, sondern mit einer Nikon 50 mm 1:1,2 Optik, ohne Autofokus und musste jeweils scharfstellen vor dem Auslösen.

Fotos re. unten: Costa-Gavras mit Michael Loebenstein, dem Direktor des Filmmuseums

Photographing the film director Costa-Gavras “analogue”! Vienna | AT – 2023 (© PP – # 2968 – www.ewigesarchiv.at) When I learned a few days ago that the multi-award-winning Greek-French director Costa-Gavras (*1933), director of films such as “Z”, “Missing”, “The Invisible Uprising” and many others, would be presenting his latest work Adults in the Room (2019) at the Filmmuseum, I was very excited. The Invisible Uprising” and many others, would be presenting his latest work Adults in the Room (2019) at the Film Museum, I loaded my Nikon FE with 400-format FUJI film and cycled along, waiting dutifully for about an hour – together with autograph collectors and photographers. About 25 years ago, hardly anyone would have understood what was meant by “analogue” photography. Since its invention, photography has been the exposure of light-sensitive coated silver or other metal plates, glass plates or film material in various designs and sizes. This has stopped with the invention of digital photography, where virtual images are numerically encoded and stored. I myself started very early with digital photography, received expensive cameras from companies like Minolta or Kyocera in exchange for giving seminars to employees on these new cameras and on simple image processing, or giving them photographs for their trade fair presentations (both companies have not produced cameras for a long time). I don’t think about whether “analogue” or “digital” photography is better or worse – there are different advantages and characteristics in each case. I have a number of “analogue” cameras, i.e. cameras in which I have to insert negative film, but I use them almost exclusively in the studio to take portraits of friends or visitors who are willing to be photographed. Taking analogue photographs has become very expensive – films with 36 exposures cost between about 8 and 17 or more euros, developing and scanning a film also costs about 18 euros – so de facto one(!) exposure costs one euro!
Costa-Gavras finally arrived with a small entourage just before the start of the film, was immediately surrounded by autograph collectors, and therefore usually kept his head down while writing and only raised it in brief moments. Just for the records: I did not shoot with a zoom, but with a Nikon 50 mm f/1.2 lens, without autofocus and had to focus before releasing the shutter.
Photos r. below: Costa-Gavras with Michael Loebenstein, the director of the Film Museum.

Aktive Filter:

ThemaFilmregisseur

Filter zurücksetzen